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lundi 16 mars 2020

Seattlle : performance, quand la réalité mixte perce le secret de la création de l'artiste




Rencontre de l'art floral japonais et de la réalité mixte
Le Japon est connu depuis longtemps pour ses traditions culturelles exceptionnelles et ses innovations technologiques. Il poursuit sa recherche pour explorer de nouvelles possibilités où l'humanité et la technologie sont liées afin d'inspirer la nouvelle génération.
Dans le cadre de ces découvertes tournées vers l'avenir, une technologie de pointe associée à l'ikebana a été présentée le 27 février 2020 au "Illsley Ball Normstron Recital Hall" de SEATTLE, un des centres technologiques à la croissance la plus rapide aux Etats-Unis.
 Notre Iemoto, Hiroki OHARA, a présenté une performance IKEBANA inédite, une première mondiale, en y intégrant la technologie de la réalité mixte créée par Microsoft : le HoloLens 2. Elle a permis au public présent de voir le processus de création de l'Ikebana au travers des yeux du Iemoto.
Ce jour-là, cinq cents personnes ont assisté à la présentation, pour une grande majorité des responsables des associations américaines : Ikebana International, NAOTA pour les USA et pour le CANADA (l'équivalent de EOTA en Europe) sans oublier les représentants des chapitres des différentes écoles d'Ikebana présentes aux USA et 82 invités de notre Ecole.
La délégation pour l'Europe et pour EOTA était composée de Marcel VRIGNAUD, président du Chapitre Ohara France, Suzy VALLEE, vice-présidente, Nadine HARIVEL, membre, Damien DUFOUR, président du Chapitre France-Sud et Marlies HOLVOET, membre du Chapitre belge.
Notre petit groupe était minoritaire parmi les spectateurs, mais a été cité par notre Iemoto dans son allocution d'ouverture. Nous allons vous faire partager ce que nous avons vu et ressenti pendant les deux heures de la manifestation.
 
LE REEL (au départ) :
La scène était occupée aux deux tiers par un montage en relief de toiles tendues représentant les montagnes autour de SEATTLE. Ensuite, la structure a été habillée par la mise en place de plusieurs groupes de végétaux : saules pleureurs, bambous, magnolias, rhododendrons, camélias, forsythias, constituant un paysage important.
Notre Iemoto a imaginé, créé, un spectacle adaptant l'Ikebana à une nouvelle technologie appelée "HoloLens 2" et développée par la Société Microsoft. Il a fixé son casque HoloLens pour faire apparaître sur l'écran géant, dans la composition réalisée auparavant, des images virtuelles faisant jouer son imaginaire de créateur.

                                               Japanese Floral Art Meets Augmented Reality
Japan has long been known and recognized for its cultural traditions and technological innovations. The seach for new possibilities where humanity and technology can be linked in order to inspire new generations is ever ongoing.        
As part of these innovative explorations, a combination of cutting edge technology with ikebana was presented on February 27th at the Illsley Ball Nordstrom Recital Hall at Benaroya Hall  in Seattle, one of the fastest growing technology hubs in the US.
Our Headmaster presented a never before seen ikebana performance, a word premiere, integrating technologies of augmented reality created by Microsoft: the HoloLens 2. This allowed the audience to follow the creational process of Ikebana through the eyes of the Headmaster.
On the night, about 500 people attended the show. The majority were representatives of American associations such as Ikebana International and NAOTA (which is the American-Canadian equivalent of EOTA in Europe), besides delegates of many chapters of ikebana schools with a presence in the US, and 82 invitees from our school.
The European delegation was made up of Marcel VRIGNAUD, President of the Ohara Chapter France, Suzy VALLEE, Vice-president, Nadine HARIVEL, Chapter member, Damien DUFOUR, President of the South France Chapter, and Marlies HOLVOET, member of the Belgian Chapter.
Our small  group, despite being a minority in the audience, was nevertheless mentioned by the Headmaster during his introductory speech...

In the following, we would like to share what we saw and felt during the two hour performance.
Part 1 : The Real
The stage was covered for 2/3 by a mounted structure covered with grey colored fabric, representing the mountains around Seattle. Next, the structure was dressed  with several groupings of plant materials: weeping willow, bamboo, magnolia, rhododendron, camelia, forsythia, etc., creating the main landscape and backdrop for the second part of the performance.
Part 2 : The Virtual
Our Headmaster imagined and created a show, using the HoloLens 2, developed by Microsoft, thus adapting Ikebana to this new technology. He put on the HoloLens headset and, using his imaginative creativity, made virtual images appear within the composition he had arranged earlier, visible to us on the large screen above the stage.






 Ikebana et technologie HoloLens 2 : un spectacle interactif plus vrai que nature
Notre Iemoto a d'abord créé sur la scène un paysage local de Seattle avec ses montagnes,  la mer,  la flore... Il a ensuite fait vivre les quatre saisons en ajoutant des images virtuelles au paysage.
 Imaginer la lune changeant de couleur, la ville de SEATTLE apparaissant puis disparaissant en contre-bas, les cascades résurgentes, le vent soufflant, la neige et la pluie tombant sur les montagnes...
Notre Iemoto se déplaçait de façon naturelle sur la scène et simultanément sur l'écran au milieu du paysage naturel et des images virtuelles en relief. C'était féérique ! Il portait un casque équipé de capteurs et de caméras miniature. Il dessinait dans l'air avec son index, pointant le paysage pour faire surgir des images virtuelles comme des fleurs, des bambous, des kanjis... Il marchait avec des mouvements lents, contrôlés, dans un espace limité. Notre Iemoto était très concentré ; il semblait jouer avec l'espace autour de lui. Imaginait-il les motifs pendant le spectacle ou les avait-il  créés avant ?
Nous découvrions le spectacle, surpris, fascinés, observant en même l'index de notre Iemoto et les créations surgissant sur l'écran.

Nous ouvrions grands nos yeux étonnés par ce spectacle magique. Un mélange de rêve et de réalité se déroulait sous nos yeux : animer, jouer avec la nature, créer le souffle vital et donc faire vivre le réel.
Avant le spectacle, nous nous interrogions sur ce qui nous attendait : allions-nous porter des lunettes spéciales ? Notre Iemoto allait-il réaliser une composition ikebana en trois dimensions sur l'écran ? Allait-il être présent sur la scène ou à distance ? En tant que spectateurs, nous nous demandions ce que notre Iemoto voyait et ressentait, ce que pensaient les autres spectateurs ? Combien de temps avait-il fallu pour imaginer et, ensuite, créer ce spectacle ? Grande question : que peut apporter cette technologie à l'Ikebana ? Une idée : voir comment une fleur rare que nous n'oserions pas couper s'intégrerait dans une composition ?
L'imaginaire du spectateur a été mis en œuvre pour ressentir un monde augmenté encore plus vivant que le paysage d'Ikebana créé. Cette technologie nous a permis d'entrer dans l'imaginaire de notre Iemoto et de partager ses visions.
Notre Iemoto est un avant-gardiste. Il aimerait "faire de l'ikébana sur la lune", nous a-t-il dit un jour. Présenter cette nouvelle technologie est une opportunité, pour lui et pour notre Ecole.
Le spectacle HoloLens 2 a duré vingt minutes, ce qui est déjà une prouesse humaine et technologique.

Ikebana and HoloLens 2 Technology: an Interactive Show Surpassing Nature
First off, the Headmaster created on scene a natural landscape representing the Seattle area, with its mountains, the sea, its flora...after which he proceeded to adding virtual images to the landscape, bringing it to life with seasonal color.
Images of the moon changing color, a view of the city of Seattle appearing and subsequently fading out at the foot of the mountain, waterfalls coming down the mountain, wind sweeping through a bamboo forest, snow and blossoms raining down on the mountain,...
The Headmaster wore a headset fitted with sensors and miniature cameras. As he moved across the stage, we could simultaneously see him moving through the natural landscape enhanced with virtual imagery on the screen above. It was fairylike! He drew in the air with his index finger, painting flowers and writing "kanji", he pointed to the landscape to make flowers and bamboo and other virtual images appear...The Headmaster walked slowly with controlled movements in the limited space. Highly focused, he seemed to be playing with the space around him. Was he imagining patterns on the spot or had he planned them beforehand?
As the spectacle unfolded, we sat amazed and fascinated, observing at the same time the index finger of the Headmaster and the ensuing creations on screen.
A mix of dream and reality passed before our eyes: he animated and played with nature, breathing life into the scene.
Before the start of the performance, we had asked ourselves what would await us: would we be wearing some kind of special glasses ? Would the Headmaster be creating a sort of 3D ikebana composition on screen? Would he be on or off-stage? While watching, we wondered what the Headmaster was seeing and feeling, and what other members of the audience were thinking. How much time had been necessary to conceptualize and create this performance? Big question: What can this technology add to ikebana? And a thougth on this matter: maybe it could make us see how a rare flower we did not dare cut would look like in a composition?
The imagination of the spectators was activated to experience an enhanced world even more lively than the ikebana landscape that had been created. This technology has allowed us to enter into the fantasy of the Headmaster and to share his visions.
Our Headmaster is an avant-gardist. One day he told us he would like to "do ikebana on the moon." Presenting this new technology is an opportunity, both for him and for our school. The HoloLens 2 performance went on for 20 minutes, which is quite a feat of man and technology.
Our Headmaster continues to move the Ohara School forward, much like his ancestors before him. Just think back to our first Headmaster, who invented the Moribana arrangement...
We are won over and amazed by the revolution this cutting edge technology propels. At the same time, we wonder that the Japanese, admirers of nature, think of the association of this virtuality with reality. What will they think, what will westeners think, what will the reactions to this performance be?
This technology is beginning to show its first results in aviation industry and medicine...and the possibilities for other uses are endless! We are delighted to have witnessed this first application of HoloLens 2 technology in the field of Ikebana. We attended a magical show. What will be the next creation of our Headmaster?
We hope that this account sparked your interest, and was able to bring some of the Seattle experience to you.
By Marcel VRIGNAUD, Damien DUFOUR, Suzy VALLEE, Nadine HARIVEL.
English translation : Marlies HOLVOET.

The Iemoto with its HoloLens 2 headset.   
 
Japanese Microsoft's technicians in action.

He gives free rein to his imagination.




Both on stage and on screen.


Run off from the waterfall that invades the stage.


Bamboo forest.

Here we are in winter under the snow.  


Notre Iemoto continue à faire évoluer l'Ecole Ohara comme l'ont fait ses ancêtres.
N'oublions pas que la composition Moribana a été crée par notre premier Iemoto...

Nous sommes conquis, ébahis par la révolution qu'apporte cette technologie toute récente. Cependant, nous nous demandons comment les Japonais adorateurs de la nature associent cette virtualité à la réalité. Qu'en penseront-ils, qu'en penseront les Occidentaux, comment vont-ils réagir devant cette performance ?
Cette technologie commence à apporter ses premiers fruits dans l'industrie aéronautique, dans le domaine médical... Et la suite n'est pas exhaustive !
Nous sommes enchantés d'avoir assisté à cette première application de la technologie HoloLens 2 dans le domaine de l'Ikebana. Nous avons assisté à un spectacle magique. Quelle sera la prochaine création de notre Iemoto ?
Par  Marcel VRIGNAUD, Damien DUFOUR, Suzy VALLEE, Nadine HARIVEL.



Marlies HOLVOET, Damien DUFOUR,
Marcel VRIGNAUD, Suzy VALLEE,
Nadine HARIVEL
et le Iemoto de l'école Ohara,

Hiroki OHARA



mardi 20 février 2018

Fêtez le printemps ! Démonstration d'art floral le 20 mars 2018 à Paris (75007)





Les artistes venues de Bretagne : Soazic Lefranc, Pascale Leroy et Ivy Le Maguer fêteront le printemps en composant simultanément 9 grands bouquets et un bouquet final à 6 mains.

Ces démonstrations seront l’occasion de mieux apprécier l’art floral japonais et s’inscriront parfaitement dans l’année du « Japonisme 2018 »

Mardi 20 mars 2018, au 84 rue de Grenelle 75007 Paris
Métro : Rue du Bac

2 sessions de démonstrations :

En matinée : de 10h30 à 12h
En après-midi : de 14h30 à 16h

Réservez votre place : https://www.snhf.org/evenements/demonstration-dart-floral-hermine-sakura/

mardi 15 décembre 2015

Naissance d'un jardin japonais près de Paris - Birth of a Japanese garden near Paris


Le jardin de la pureté au Domaine de la Celle Saint-Cloud, près de Versailles.
The garden of purity, at the Domaine de la Celle Saint-Cloud, near Paris
Un jardin japonais créé dans le jardin du Domaine de la Celle-Saint-Cloud, dans les Yvelines par le paysagiste japonais Yasuo Beppu vient d’être inauguré en octobre dernier.
 Le Ministère des Affaires étrangères français et du développement international est propriétaire depuis 1951 du "Domaine de la Celle Saint-Cloud", près de Versailles (Yvelines), qui comporte un château et une orangerie situés dans un magnifique parc de 28 hectares.
Depuis son legs, le domaine a été le lieu de nombreuses rencontres diplomatiques, dont un long séjour de Nelson Mandela après sa libération.
Les responsables de l’espace de l'Orangerie ont demandé à un paysagiste japonais de renom, Yasuo Beppu et ses assistants, de réaliser un jardin japonais dans l'enceinte du parc.
En tenant compte de l'emplacement et de l'environnement, il a été décidé de composer "un jardin sec", qui représente symboliquement l'eau. Le sable blanc évoque la mer et les pierres suggèrent des îles. La rocaille déjà existante (une fontaine en pierre) a été associée au jardin et le partage en deux : à droite “le jardin de l'infini” et à gauche “le jardin de la pureté”.
Cet événement participe au renforcement des échanges intellectuels et culturels qui contribue à rapprocher encore davantage la France et le Japon comme l'ikebana a su le faire depuis plusieurs décennies.

A Japanese Garden created by the Japanese landscape architect Master Yasuo Beppu in the “Domain of La Celle Saint Cloud”, near Paris, was inaugurated at the end of October.
The French Ministry of Foreign Affairs and International Development owns since 1951 "the Domain of La Celle Saint Cloud", near Versailles, which includes an orangerie house and a castle, in a wonderful 28 hectares park.
Since his legacy, the area was the site of numerous diplomatic meetings, including a long stay of Nelson Mandela, after his release.
The Ministry has asked a famous Japanese landscape architect, Master Yasuo Beppu and his assistants, to achieve a Japanese garden inside the park.
Considering the location and environment, it was decided to carry out a "dry garden", which symbolically represents water. The white sand evokes the sea and stones suggest the islands.
The existing rock (a stone fountain) has been associated with garden into a single whole. It divides the garden into two, the right "infinity's garden" and left "the garden of purity".
This event contributes to the strengthening of intellectual and cultural exchanges which will contribute to even closer France and Japan, as ikebana was able to do for several decades.

 
De gauche à droite /From left to right : Ambassador Yoichi Suzuki - Minister Laurent Fabius - Governor Yoichi Masuzoe.

L'inauguration de ce jardin a eu lieu le 28 octobre 2015, en présence des 350 invités du maître des lieux, le Ministre des Affaires étrangères Monsieur Laurent Fabius.
Marcel Vrignaud a eu l'honneur d'être invité par le Ministère pour réaliser un ikebana devant les nombreuses personnalités et de l'invité d'honneur : Monsieur Yoichi Masuzoe, gouverneur de Tokyo et grand ami de la France, accompagné par l'Ambassadeur du Japon en France, Monsieur Yoichi Suzuki.
Monsieur Masuzoe s’est très intéressé à la composition réalisée à base de branches de ginkgo biloba aux couleurs d'automne,en raison particulièrement de la présence d'un logo de feuille de “l'arbre aux quarante écus” sur sa carte de visite !...
Il a posé plusieurs questions à Marcel Vrignaud sur le symbolisme de sa composition.

The inauguration of this garden was held on october 28th in the presence of 350 guests from the owner: the French Foreign Minister Mr. Laurent Fabius.
Marcel Vrignaud was honored to be invited by the Ministry Department to present an ikebana at the many personalities and the guest of honor: Mr. Yoichi Masuzoe, Governor of Tokyo, a great friend of France, accompanied by the Japanese Ambassador to France, Mr. Yoichi Suzuki.
Mr. Masuzoe was very interested by the composition made with branches of ginkgo biloba in autumn colors, mainly because of the presence of a leaf logo from "the tree with forty crowns" inside his business card!... He asked several questions to Marcel Vrignaud about the symbolism of his arrangement.

Le gouverneur a posé des questions à Marcel Vrignaud à propos de son arrangement d'ikebana.
Governor Masuzoe asked Mr Vrignaud questions about his Ikebana arrangement.

 Dans l'orangerie entièrement restaurée, une exposition regroupait plusieurs disciplines présentées par une équipe de Japonais et d'Européens. Tout d'abord une spectaculaire installation de 6 mètres de haut, réalisée uniquement en éclisse de bambou, sans aucune armature ni support. Le créateur, Tanabe Shouchiku III, qui signifie "Nuage de bambou", est très connu au Japon pour ses œuvres directement issues des techniques traditionnelles, transmises de génération en génération. La plupart sont fonctionnelles et destinées à l'art de l'ikebana et de la cérémonie de thé.
Ses autres œuvres appartiennent à la création contemporaine comme la sculpture réalisée dans l'orangerie. D'autres créations étaient présentées dans le cadre de la villa Kuroyama, villa Médicis de l'Orient, qui a ouvert ses portes sur les collines de Kyoto en octobre 2014, grâce au soutien de Monsieur Pierre Bergé et de la Fondation Bettencourt-Schueller.
In the orangerie house fully restaured, an exhibition brings together several disciplines represented by a team of Japanese and Europeans. First, a spectacular installation of 6 meters high, made of bamboo spints only, without any reinforcement or framework. The creator,Tanabe Shuchiku III, meaning "bamboo cloud", is well known in Japan for his work directly from traditional techniques passed down from generation to generation. Most are functional for the art of ikebana and traditional tea ceremony. His other works belong to contemporary art, like the sculpture made in the orangery house.
Other creations were displayed as part of the villa Kujoyama, villa Médicis of the East, which opened its doors on the hills of Kyoto in october 2014, with the support of Mr. Pierre Bergé and the Bettencourt-Schueller Foundation.

Installation de Tanabe Shouchiku III en bambou. Bamboo installation, Tanabe Shouchiku III creation.

Kakemono moderne. Modern kakemono


Durant les quatre jours suivant l'inauguration, Marcel Vrignaud a poursuivi chaque jour ses démonstrations pour les nombreux visiteurs.
Malheureusement cet espace n'est pas ouvert au public, étant propriété du Gouvernement français. Pour cette raison voici quelques photos de ces journées qui se sont déroulées sous un joli soleil d'automne.
During the four days after the inauguration, Marcel Vrignaud continued its daily demonstrations for the visitors.
Unfortunately, the site is not open to the public, being the property of the French Government.
Therefore, find some photos of these days, which took place under a nice autumn sun.

Marcel Vrignaud Founder and President Ohara School France Chapter. Dean of European Ohara Masters.

Démonstration d'ikebana. Ikebana demonstration

Démonstration de panier en bambou. Bamboo basket demonstration

Le jardin du Domaine de la Celle Saint-Cloud et ses sculptures. View of the garden and his sculptures



Un ikebana Rimpa, dans la maison de l'Orangerie. Rimpa arrangement inside orangerie house




mercredi 27 mai 2015

EXPO >> Ikebana, art floral japonais - Nantes - 30 mai/1er juin 2015

Ce week-end, la Ville de Nantes nous propose, l’exposition « Ikebana, art floral japonais » présentée par l’association Ikebana Ohara « study group West ». Rendez-vous du samedi 30 mai au lundi 1er juin à la Maison de l’Erdre sur l’Île de Versailles.

L’exposition a pour but de mettre en valeur les végétaux des jardins nantais sous forme de compositions originales. Les branches et les fleurs utilisées proviennent en intégralité des différents parcs de la Ville. Les visiteurs y retrouveront par exemple des Iris Kaempferi (variété d’iris japonais) du parc de la Roseraie, des magnolias ainsi que des feuilles de lotus du parc du Grand Blottereau, assemblés dans des compositions travaillées. L’exposition présente des représentations de paysages, des quatre saisons, mais également des vanneries japonaises.

L'association Ikebana Ohara « study group West » a été nommée en 2009 « centre de référence » par le Japon pour la qualité de son enseignement de l’IKEBANA, et est aujourd’hui l’une des 9 écoles reconnues en France.

Infos pratiques :

Maison de l’Erdre
Ile de Versailles

Horaires d’ouverture :
  • Les lundis, jeudis et vendredis de 13h30 à 18h15
  • Les mercredis, samedis, dimanches et jours fériés de 9h30 à 12h15 et de 14h15 à 18h15
Entrée libre. Tout public.

Accès : Tramway ligne 2 - arrêt Saint-Mihiel ou Motte Rouge

vendredi 26 septembre 2014

Marcel Vrignaud participera aux 120 ans de l’école d’ikebana Ohara

Marcel Vrignaud, grand maître de l’école d’ikebana Ohara participera aux festivités du 120e anniversaire de l’école Ohara au Japon.

Marcel Vrignaud est fondateur du chapitre
d'ikebana Ohara en France et grand maître de l'école.
L’école d’ikebana Ohara fêtera en 2015 l'anniversaire des 120 ans de sa création par son fondateur Unshin Ohara. Pour l’occasion, une grande exposition de compositions d’ikebana investira les locaux du magasin Takashimaya Ginza à Tokyo, Japon, utilisé traditionnellement pour ce genre de manifestation.
Plus de 200 des plus grands maîtres d’ikebana de l’école Ohara exerçant au Japon participeront à cet évènement exceptionnel en deux sessions distinctes :
• du 25 au 27 février,
• du 1er au 3 mars.

Deux expositions dans les locaux du magasin
Takashimaya Ginza à Tokyo célébreront
les 120 ans de l'école d'ikebana Ohara.

Ce serait une occasion unique pour les passionnés d'ikebana d’aller au Pays du Soleil Levant afin de se rendre compte de l'importance et de l'ampleur des créations et des réalisations sur place.
Vous y découvrirez les nouvelles tendances de l’école bien sûr. Mais surtout, vous pourrez admirer des réalisations et des ensembles de très grande taille, impossibles à confectionner en dehors du Japon et qui nécessitant la participation de plusieurs dizaines de professeurs, d'assistants et une longue préparation pour réunir les matériaux et les végétaux nécessaires.
Pour les deux sessions, seulement 10 maîtres enseignant en dehors du Japon ont été choisis par le Iemoto Hiroki Ohara (4 pour les USA, 1 pour l'Inde, 1 pour Taiwan, 1 pour l'Italie, 1 pour la Suisse et 2 pour la France) Marcel Vrignaud présentera une composition au cours de la première session, en février donc. C'est la troisième fois que lui revient cet honneur, la dernière date de mars 2006 à l'occasion du 111e anniversaire de l'École.

Le jeune Iemoto Hiroki Ohara
en compagnie de Marcel Vrignaud.